Маги Джиленхал и Джеси Бъкли преосмислят булката на Франкенщайн

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

След изобретяването на движещите се филми режисьорите са привлечени от готическата класика на Мери Шели от 19 век, „ Франкенщайн “. През 1931 година Джеймс Уейл предлага своята дефинитивна позиция на историята с плосък череп на артиста Борис Карлоф и сумтеща тирада. Филмът беше комерсиален шлагер и затвърди репутацията на Universal Pictures като дом на ужасите. След това създанието беше изкопано и реанимирано през очите на Терънс Фишър през 1957 година, Мел Брукс през 1974 година и Кенет Брана през 1994 година, с цел да назовем единствено няколко. Последното рестартиране – прочувствено симпатично, въпреки и изпълнено с Дисни предаване, в което дългите тъмни мигли на Джейкъб Елорди заемат централно място – пристигна от мексиканския режисьор Гилермо дел Торо единствено преди няколко месеца. Но до момента в който настроението, жанрът и художествената посока на тези акомодации може да са се трансформирали през предишния век, един детайл остава много пореден: съвсем всички са режисирани от мъже.

Сега рядко срещан женски глас влиза в канона на „ Франкенщайн “, защото „ Булката! “ на Маги Гиленхол, с присъединяване на Джеси Бъкли, потегля по кината в Съединени американски щати и Обединеното кралство тази седмица. Актьорът, трансформирал се в режисьор, черпи ентусиазъм от продължението на Whale от 1935 година, „ Булката на Франкенщайн “, с присъединяване на Елза Ланчестър в електрифицирана кичура и вежди като стрела. В романа на Шели самотното творение изисква сантиментален сателит, откакто е отхвърлено от човечеството. Неговият академик основател, Виктор Франкенщайн, насилствено се съгласява, само че в последния миг раздира незавършения сътрудник крак от крак, до момента в който създанието следи с смут. Уейл, а по-късно и сътрудниците му режисьори Франк Родман, Брана и в този момент Гиленхал, си показаха какво би се случило, в случай че Франкенщайн беше приключил женското страшилище.

Но излизането на „ The Bride! ” повдига някои по-големи въпроси за това какъв брой малко дами са приспособили тази история, макар обстоятелството, че в началото е написана от една. Попитахме учени, кино куратори и специалисти по работата на Шели за какво може да е по този начин – и въздействието, което има върху метода, по който осмисляме 200-годишната история.

Защо толкоз доста мъже режисьори преработиха „ Франкенщайн “?

Отговорът може да е толкоз елементарен, колкото неравенството сред половете. В началото на 20-ти век дамите режисьори бяха малко и постоянно можеха да се преброят на пръстите на едната ръка - от Алис Ги-Бланше и Лоис Вебер до Дороти Арзнер. „ Във кино лентата има доста повече мъже режисьори “, сподели доктор Джо Ботинг, организатор на художествената литература в Националния списък на BFI в Лондон, несъмнено. „ И мисля, че ужасите са род, който може би се харесва на повече мъже. “

Все отново някои учени считат, че има още какво да се каже за това какво притегля мъжката режисьорска душeвност към романа на Шели. „ Една цинична позиция може да бъде, че те се разпознават с Божествения комплекс “, сподели Даниел Кук, професор в университета Дънди в Шотландия и специалист по литература от 18-ти и 19-ти век. „ В доста връзки „ Франкенщайн “ романът може да действа като тип метафора за самия креативен развой и неговите провокации, само че също и за премиите, които идват с това. “ Точно както Виктор Франкенщайн основава живот, по този начин и режисьорите основават облик на живота на екрана. „ Мисля, че режисьорите може би изпитват чудноват афинитет към това “, сподели Кук.

Елинор Б. Джонсън, професор по британски език в Колумбийския университет и създател на „ Крещи с мен: филми на ужасите и възходът на американския феминизъм “, има вяра, че предходните мъже режисьори са били склонни да се концентрират извънредно върху тематиките на романа за упоритост и надменност. „ Режисьорите в действителност харесват роман за високомерието “, сподели тя. " Основният проблем на Виктор Франкенщайн е, че той надценява личната си мощ. Това е концепцията за човек, който има надменност и по-късно се проваля. Това е епично. Това е като нашата най-стара историческа парадигма в западния канон. "

„ Това е доста секси за режисьора тематика “, продължи тя.

Сгрешили ли сме „ Франкенщайн “?

Може би е елементарно да се не помни с толкоз трайна история като „ Франкенщайн “, чиито мъжки герои са достигнали подобен митичен статус, че приказката в началото е написана от тийнейджърка. Всъщност романът на Шели беше толкоз находчив в своята ужасяемост, че доста от нейните съвременници просто не имаха вяра, че тя би могла да го напише. Във въведението към книгата от 1831 година Шели написа за постоянните въпроси, с които се е сблъсквала за това по какъв начин тя, „ младо момиче, се е сещала за толкоз отвратителна концепция? “

Но за Джонсън това е тъкмо този подтекст, който сме пропуснали, когато тълкуваме - и приспособяваме - книгата. „ Има феминистко прелъщение да устоим на импулса да прочетем романа на Мери Шели като разказ, написан от жена “, сподели тя. „ Факт е обаче, че тя беше жена и написа романа в тъгите на повтарящи се репродуктивни загуби и пострадвания “, добави Джонсън. „ И не обръщането на внимание на това в действителност притъпява това, което романът прави. “

Предстоящата книга на Джонсън, „ Майката на Франкенщайн: Създанието на Мери Шели през 21-ви век “, препрочита историята през призмата на личното трагично прекарване на майчинството на създателя. По времето, когато стартира да написа романа, Шели към този момент е изгубила първото си дете, Клара - и даже е мечтала да върне бебето към живот, съгласно записи в дневника. Тя губи още две деца през 1817 и 1819 година Шели употребява още веднъж името Клара за втората си щерка, която умря в ранна детска възраст. „ Което не е маловажно “, сподели Джонсън. " Тя искаше да върне това бебе. " От тази позиция историята може да се схваща като „ медитация върху загубата, уязвимостта и скръбта “, сподели Джонсън. „ По-специално репродуктивни увреждания и репродуктивни загуби. “

Дори в класната стая учените се впускат в нови четения на остарял текст. Според Кук, който преподава „ Франкенщайн “ на университетско равнище, студентите му в последно време са почнали да се интересуват повече от половата динамичност на романа. По-специално запознаването с булката, преди тя да бъде раздрана на части и хвърлена в морето. „ Те в действителност са изумени от насилието, което Виктор постанова в тази сцена “, сподели той. „ Мисля, че през последните две или три години, защото дискурсът за насилието, учредено на пола в действителност напредна, те ползват тези хрумвания към разказ като „ Франкенщайн “. “

Въобще има ли значение полът на един режисьор?

Д-р Ботинг твърди, че не. " Всяка история би трябвало ли да има нова женска позиция? Не знам ", сподели тя. " За мен ключът към тази история е, че става дума за мъжко надменност и мъж, който си играе на Бог. Мисля, че можете да извършите толкоз доста подправяне на историята във връзка с пола. "